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25 Bizarre Fakten über klassische Musik

Die heutige Generation schreibt klassische Musik oft als hochmütig, pompös und sogar langweilig ab. Während das manchmal sicher wahr sein kann, hat das Genre über die Jahrhunderte definitiv seinen gerechten Anteil an merkwürdigem Anteil gehabt. Hier sind 25 Bizarre Fakten über klassische Musik, die Ihre Wahrnehmung des Genres erschüttern werden.

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Wenn Sie denken, dass empörende und obsessive Fans nur ein Produkt des 20. und 21. Jahrhunderts sind, dann irren Sie sich sehr. Der ungarische Komponist Franz Liszt hatte so viele Fans, die um seine Haarschnitte bettelten, dass er einen Hund behielt, dessen Fell er abscheren und an seine Stelle schicken würde.

Quelle: http://articles.latimes.com/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Barab%C3%A1s_Portrait_of_Franz_Liszt.jpg
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Das Helikopter-Quartett wurde 1993 vom umstrittenen Komponisten Karlheinz Stockhausen geschrieben. Dabei werden vier Mitglieder eines Streichquartetts in vier separaten Hubschraubern in den Himmel geschickt und jeder Musiker spielt seine Rolle. Inzwischen werden sie aufgezeichnet und in ein Auditorium übertragen, wo sie alle gleichzeitig für ein Publikum gespielt werden. Stockhausen soll das Stück nach einer Reihe von ungewöhnlichen Träumen mit Hubschraubern und einem Bienenschwarm komponiert haben.

Quelle: http://dangerousminds.net/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Three_Alouette_III_Grasshoppers_formation_1984.JPEG
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Als John Philip Sousa jung war und der amerikanische Bürgerkrieg seinen Höhepunkt erreicht hatte, stellten ihn seine Eltern einer Militärkapelle aus. Obwohl er Sousas Leidenschaft für Musik weckte, scheiterte sein erster Versuch, ein Instrument zu lernen, spektakulär und endete damit, dass er für immer Musik verfluchte und erklärte, dass er Bäcker werden würde. Nach drei Tagen in einer örtlichen Bäckerei beschloss John Philip, dass der Handel nicht für ihn war und er wieder Musik machte.

Quelle: Das Leben und die Zeiten von John Philip Sousa, Bild: https://simple.wikipedia.org/wiki/John_Philip_Sousa
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Viele Leute haben von John Cages Vier Minuten und Dreiunddreißig Sekunden gehört, nachdem es bekannt geworden ist, dass es ungefähr vier Minuten und dreiunddreißig Sekunden Totenstille war. Eine ähnliche Komposition ging einen Schritt weiter; Yves Kleins Monotone Silence Symphony besteht aus zwanzig geraden Minuten einer einzigen längeren Note, gefolgt von einer zweiten zwanzig Minuten vollständigen Schweigens.

Quelle: http://www.yveskleinarchives.org/ Bild: https://en.wikipedia.org/wiki/Pittsburgh_Symphony_Orchestra
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Der russische Komponist Pjotr ​​Iljitsch Tschaikowsky litt unter extremen Hypochondrie. Es war so schlimm, dass er immer sein Kinn mit einer Hand hielt, während er sein Orchester dirigierte. Sein Argument war, dass wenn er loslassen würde, sein Kopf fallen könnte. Er weigerte sich auch, etwas zu trinken, das nicht in Flaschen abgefüllt war, aus Angst, eine Krankheit zu bekommen. Ironischerweise wurde 1893 bei ihm Cholera diagnostiziert und er starb einen Tag später.

Quelle: http://www.biography.com/ Bild: https://en.wikipedia.org/wiki/Pyotr_Ilyich_Tchaikovsky

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Gioachino Rossinis Duetto Buffo di due Gatti besteht aus nur einem Wort - miau. Das Duett erzählt die Geschichte zweier streitender Katzen und die Melodie bleibt in der Regel im Ermessen des Sängers.

Quelle: http://www.allmusic.com/ Bild: https://www.flickr.com/photos/rtdphotography/2822978477
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Paul Wittgenstein war ein österreichischer Konzertpianist, der nach dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs in den Militärdienst berufen wurde. Trotz der schweren Verletzungen am rechten Arm, die zu einer Amputation führten, gab Wittgenstein nie auf, Klavier zu spielen, und in den Jahren nach dem Krieg arbeitete mit vielen gefeierten Komponisten zusammen, um neue Klavierkonzerte und Spieltechniken in Auftrag zu geben, die einhändigen Musikern mehr Möglichkeiten eröffneten.

Quelle: http://www.limelightmagazine.com.au/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Paul_Wittgenstein_3_(c)_BFMI.jpg
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William Havergal Brians Symphonie Nr. 1 gehört zu den längsten Sinfonien, die je komponiert wurden und knapp zwei Stunden zurückliegen. Es ist auch beabsichtigt, ein Orchester von über 1000 Darstellern zu beschäftigen, darunter 200 Musiker und 800 Sänger.

Quelle: https://bachtrack.com/ Bild: https://ca.wikipedia.org/wiki/Habergal_Brian
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In seinen späteren Jahren entwickelte Johann Sebastian Bach schwere Katarakte und entschied sich, einen Augenchirurgen zu finden, um seine Sehkraft wiederherzustellen. Leider fand er stattdessen einen Mann namens John Taylor. Taylor führte eine primitive Art der Augenchirurgie durch, die "Couching" genannt wurde, bei der die Linse des Auges disloziert und zurückgeschoben wurde. Nach der Operation berichtete Bach von starken Schmerzen in seinen Augen und wurde eine Woche später von Taylor ein zweites Mal operiert. Die zweite Operation ließ Bach völlig blind und führte wahrscheinlich ein paar Monate später zu seinem Tod. Zufälligerweise hatte der deutsche Komponist George Frideric Handel eine ähnliche Operation in den Händen von John Taylor und war, wie nicht anders zu erwarten, völlig blind.

Quelle: https://psmag.com/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Operation_for_Cataract_Wellcome_L0002127.jpg
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Franz Schuberts Symphonie Nr. 8 wird oft als die Unvollendete Symphonie bezeichnet, weil nur die ersten beiden Sätze jemals vollendet wurden. Trotz vieler Theorien bleibt der eigentliche Grund, warum das Stück nie fertiggestellt wurde, ein Geheimnis, obwohl eine Volksglaube ist, dass Schubert die Symphonie nach der Diagnose von Syphilis aufgegeben hat.

Quelle: http://www.franzpeterschubert.com/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Symphony_No._8_in_B_minor.jpg
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Während einer Tournee durch England hat Benjamin Franklin eine neue Art von Instrument geschaffen, das aus einer Reihe unterschiedlich großer Glasschalen besteht, die einen Ton erzeugen, wenn ein Finger darauf gelegt wird. Franklins "Glasharmonika" erregte die Aufmerksamkeit vieler Komponisten des 18. Jahrhunderts, darunter Strauss, Mozart und Beethoven.

Quelle: http://www.glassarmonica.com/ Bild: https://www.flickr.com/photos/tonamel/2068268814

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Igor Strawinskys Frühlingsopfer scheint nach heutigen Maßstäben ein ganz normales und außergewöhnlich schönes Stück Musikliteratur zu sein; Als es jedoch im Jahr 1913 veröffentlicht wurde, war es so unerwartet und anders, dass es die Zuschauer dazu brachte, Dinge zu veranstalten und Dinge in das Orchester zu werfen. Die Presse griff auch Strawinsky an und nannte sein Stück "kindische Barbarei".

Quelle: http://www.theverge.com/ Bild: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Rite_of_Spring
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Robert Schumann wollte ursprünglich nicht Komponist werden; Er wollte ursprünglich Pianist werden. Eine Handverletzung, die als Ergebnis eines rohen Fingerverstärkungsmechanismus gegolten hat, machte dies jedoch unmöglich. Anstatt, wie er es seiner Familie versprochen hatte, ins Jurastudium zu gehen, würde er es tun, wenn seine musikalische Karriere scheiterte, blieb Schumann Musik und wurde später ein einflussreicher Komponist des 19. Jahrhunderts.

Quelle: http://www.thefamouspeople.com/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Portrait_of_Robert_Schumann.jpg
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Obwohl Tschaikowskys Ouvertüre von 1812 zum Gedenken an den Unabhängigkeitstag der Vereinigten Staaten über 30 Jahre lang verwendet wurde, wurde sie ursprünglich komponiert, um den russischen Sieg über Frankreich nach der gescheiterten Invasion Napoleons in Moskau zu feiern. Mit einem echten Feuerwerk, Kirchenglocken und sogar sechzehn Schüssen aus echter Kanonenkunst war Tschaikowskys Ouvertüre musikalisches und theatralisches Genie. Unglücklicherweise verachtete Tschaikowsky das Stück selbst und fuhr fort, es als "laut und laut" und "offensichtlich ohne Wärme oder Liebe geschrieben" zu beschreiben.

Quelle: http://www.classicfm.com/ Bild: https://en.wikipedia.org/wiki/Battle_of_Borodino
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Richard Wagner war notorisch schwer zu arbeiten, wegen seiner weniger liebenswürdigen Persönlichkeit und seiner geradlinigen Haltung; jedoch war er anscheinend ziemlich in Kontakt mit seiner weiblichen Seite. Angeblich würde er nur Seiden- oder Satinunterwäsche tragen, und Briefe, die an wohlhabende Schneiderinnen gerichtet waren, zeigen, dass er ein großes Interesse an Frauenkleidern hatte.

Quelle: https://www.theguardian.com/ Bild: https://en.wikipedia.org/wiki/Richard_Wagner
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Die Fuge in g-Moll von Domenico Scarlatti ist im Volksmund als "Katzenfuge" bekannt, da Scarlatti angeblich inspiriert wurde, das Stück nach der Melodie seiner Katze zu komponieren, die über sein Klavier läuft.

Quelle: http://www.moggyblog.com/ Bild: https://pixabay.com/en/cat-piano-kitten-pets-1248012/
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Der österreichische Komponist Gustav Mahler verbrachte drei Jahre in einem winzigen Ein-Zimmer-Cottage am Ufer des Attersees in Nordösterreich. Er genoss die absolute Ruhe, die der Ort bot, und zog auch viel Inspiration für seine Musik aus den Sehenswürdigkeiten und Klängen der Natur um ihn herum. Das Haus wurde renoviert und kann heute noch besichtigt werden.

Quelle: http://attersee.salzkammergut.at/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Mahlers_Komponierh%C3%A4uschen.jpg
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In der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts gab es viele Spannungen zwischen den Anhängern zweier gegensätzlicher musikalischer Ideologien: Programmmusik, die diese Musik aufrechterhielt, konnte eine Geschichte oder ein Kunstwerk darstellen, und absolute Musik, die hartnäckig gegen die Idee war, dass Musik assoziiert werden sollte mit irgendeiner nicht-musikalischen Inspiration. Diese Meinungsverschiedenheit wurde als "Krieg der Romantiker" bekannt. Es wurde durch Musikkompositionen und Verleumdungen eher als durch konventionelle Waffen bekämpft.

Quelle: http://www.russellger.com/ Bild: https://en.wikipedia.org/wiki/Richard_Wagner
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John Cages Stück "As Slow as possible" wird derzeit in der St. Burchardi Kirche aufgeführt, und Sie werden lange tot sein, bevor es fertig ist; Das musikalische Projekt begann im Jahr 2001 und soll im Jahr 2640 abgeschlossen werden, so dass das Stück 639 Jahre lang. Die letzte Notenänderung war 2013, und die nächste wird erst Ende 2020 zu hören sein.

Quelle: http://u-in-u.com/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Halberstadt_St-Burchardi-Kirche.jpg
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Als Antonio Vivaldi sein berühmtes Violinkonzert, The Four Seasons, schrieb, schrieb er Noten in die Musik und forderte die Musiker auf, die Geräusche von bellenden Hunden oder fallendem Regen nachzuahmen. Er komponierte auch ein Sonett für jede der vier Jahreszeiten, um die Geschichte hinter seiner Musik zu erzählen.

Quelle: http://www.laphil.com/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Vivaldi.jpg
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Ludwig van Beethovens legendäre 5. Symphonie wird wegen ihrer Rolle im Zweiten Weltkrieg manchmal auch als "Victory Symphony" bezeichnet. Weil die markanten vier Noten des Anfangsmotivs das gleiche "kurz-kurz-kurz-lang" -Muster wie das Morsezeichen für V hatten, benutzten die Alliierten Beethovens Stück als Symbol für den Sieg in der Propagandakampagne V für den Sieg.

Quelle: http://www.cmuse.org/ Bild: http://www.cmuse.org/beethovens-fifth-symphony-and-morse-code/
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Obwohl der deutsche Komponist Felix Mendelssohn weithin als Wunderkind galt, war er nicht der einzige in seiner Familie; seine ältere Schwester Fanny Mendelssohn war die Musikerin und Komponistin, die ihr Bruder war. Leider durfte Fanny ihre Liebe zur Musik wegen der öffentlichen Haltung gegenüber Frauen dieser Zeit nicht verfolgen. Felix gab sogar einmal zu, dass er einige ihrer Kompositionen unter seinem eigenen Namen veröffentlicht hatte, damit sie keine Vergeltung dafür erleiden würde.

Quelle: http://www.thefamouspeople.com/ Bild: https://en.wikipedia.org/wiki/Fanny_Mendelssohn
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Das Klavierstück des gefeierten Pianisten La Monte Young für David Tudor # 1 ist eigentlich kein Lied; es ist eine theatralische Textkomposition, in der der Interpret einen Heuballen und einen Eimer Wasser mitbringt, um das Klavier zu "füttern". Das Stück endet, wenn das Klavier gegessen hat oder wenn es entscheidet, dass es nicht hungrig ist.

Quelle: http://soundart.zkm.de/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Steinway_%26_Sons_Grand_Piano.jpg
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Vor dem ikonischen Taktstock benutzten Orchesterleiter lange Notenlinien, die auf den Boden geschlagen wurden, um den Rhythmus zu notieren. Diese Praxis endete schnell, nachdem der französische Komponist Jean Baptiste Lully sich in den Fuß geschlagen hatte und einen bösen Abszess an seinem Zeh hinterlassen hatte. Als er sich weigerte, es amputieren zu lassen, wurde die Wunde brandig und führte schließlich zu seinem Tod.

Quelle: http://www.classicalconnect.com/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Jean-Baptiste_Lully_Bonnart.jpg
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Wolfgang Amadeus Mozart ist sehr bekannt für seine schönen Opern und Sinfonien, aber nur wenige sind sich seiner ungewöhnlichen Obsession mit Scat-Humor oder, anders gesagt, Poop-Witzen bewusst. Eines seiner berüchtigtsten Stücke trägt sogar den Titel "Leck Mich Im Arsch", was wörtlich übersetzt "lecke mich auf den Hintern" bedeutet.

Quelle: http://www.openculture.com/ Bild: https://commons.wikimedia.org/wiki/File:W_a_mozart.jpg